Ondarebizia - Taller Museus Participatius

5Logotipos

Des de el Museu Rezola, en col·laboració amb el Museu Oiasso, van presentar aquest any el projecte Ondarebizia. Aquest és un projecte de sensibilització patrimonial i una plataforma que busca obrir nous espais de relació entre el patrimoni i la ciutadania, i entre els mateixos agents del sector.

En el marc d’aquest projecte va ser iniciada una línia d’accions, ’Sesió oberta’, destinades als professionals del sector museístic, amb l’objectiu de tractar i compartir temàtiques d’interès.

Els passats dies 15 i 16 de Maig, al Museu Rezola (Gordailua), va tenir lloc la ‘Sessió oberta’ amb el taller ‘Museus Participatius’ impartit per La Mandarina de Newton (dins de la seva línia de treball Co-Creating Cultures).

Ondarebizia_LaMandarinadeNewton_1

El taller es va dividir en dues sessions dedicades a qüestionar i compartir conceptes i tendències entorn de la temàtica de la participació en els museus. Com entenem la participació des dels museus? Com la gestionem? Públics i processos de participació? Per què? Per a què?

Ondarebizia_LaMandarinadeNewton_3 Ondarebizia_LaMandarinadeNewton_2

 

Us deixem amb el vídeo de la ‘Sesió oberta I’:

Share

Descobrint Science of the City amb La Malla Tendències


La Malla Tendències
s’ha interessat pel projecte Science of the City i ha produït el magnífic vídeo que podeu veure aquí. Una bona manera de conèixer més en detall el procés de recerca i experimentació que ha donat lloc a les nou peces artístiques que, durant prop de dues setmanes, han estat exposades al centre Arts Santa Mònica.

Amb un estil àgil i imaginatiu, el reportatge recorre els diferents vídeos creats per ciutadans de tot el món i construeix una narració col·lectiva sumant les experiències i visions dels participants. Des de la gènesi del projecte, explicada per Irene Lapuente, fins els descobriments d’Inés Navarro, tot seguint un eclipsi de Lluna des de Montjuïc. També Borja Leonardo Fermoselle i Aleix Molet, artistes del grup IMARTE, expliquen les seves pròpies reinterpretacions del fet científic compartint la seva curiositat, com a punt de partida, amb altres persones.

A la vista dels resultats obtinguts per uns i altres, no hi ha dubte de que tothom ha fet seva la ciència i que seguirà despertant en el seu cap molts interrogants encara.

 

Share

Science of the City arriba a l’Arts Santa Mònica

Ha estat un llarg procés de co-creació, però finalment Science of the City arriba al centre Arts Santa Mònica per mostrar una exposició viva i que ens mostra la ciutat des d’angles i mirades artístiques ben diverses,  construïdes a partir dels 50 vídeos enviats per tots vosaltres a Scienceofthecity.net.

El dimarts 8 de maig, a les 19h, inaugurem aquesta exposició participativa que es podrà visitar fins el 19 de maig. Us hi esperem!

Allí hi trobareu les peces d’art creades pel grup de recerca IMARTE de la Universitat de Barcelona (UB) a partir de les preguntes, descobertes i experiments plantejades pels participants del concurs. Cada obra es relaciona amb els vídeos que han servit d’inspiració.

Darrera queda un procés minuciós en el que la Mandarina de Newton  ha estat aplicant tecnologies de transcripció i anàlisi a tot aquest material per crear un repositori documental sobre temes d’interès científic a la ciutat. A partir d’aquí els artistes han experimentat amb la creació de composicions i imatges derivades, reinterpretant els continguts o bé realitzant transposicions a altres llenguatges. El resultat final són nou peces artístiques que comparteixen la mateixa mirada de sorpresa i curiositat i que ens parlen de fòssils, líquens, ADN, del color de les parets, els constituents de la matèria, el mètode científic, les llums o el reconeixement de patrons.

És la curiositat el que ens ha mogut a tots, artistes, experts, ciutadans, a fer-nos preguntes en aquest procés de metadisseny i a iniciar recerques que avancen en paral·lel i es retroalimenten, amb resultats insospitats.

No volem deixar de comentar-vos que hem pogut arribar fins aquí gràcies a la col·laboració de FECYT, Obra Social “la Caixa”, el Tech Museum de San José a Califòrnia i París-Montagne a França, i a la participació i el suport de moltes persones i entitats. A tots, moltes gràcies!!

Recordeu que podeu veure tots els vídeos enviats a ScienceoftheCity.net i l’exposició creada a partir d’ells s’exposarà a Arts Santa Mònica, a partir del dia 8 de maig i fins el dia 19. No us la perdeu!!

Share

De la Interactivitat a la Co-Creació

L’altre dia vam tenir una llarga discussió entre diversos membres del grup A+C+C CoCreació sobre les diferències entre els diversos projectes que estàvem revisant.

Ens va servir per preguntar-nos què és característic a les diferents etiquetes que s’estan utilitzant en parlar de diversos projectes en què grups i institucions culturals es plantegen noves formes de relació amb el públic. També ens questionàvem com el públic deixa de ser quelcom passiu i en quin grau cada institució o projecte s’atreveix amb el canvi. Cada terme té les seves dificultats i ambigüitats i segur que pot ser acotat en una escala diferent. Però, de moment, l’escala que us presentem ens ajuda a fer una primera aproximació. D’alguna manera, hem simplificat molt l’escala de participació que es pot trobar a “The Participatory Museum” i hem intentat introduir la nostra pròpia visió per anar una mica més enllà de la participació entesa com el foment de la relació social entre les comunitats al voltant d’un projecte o institució cultural. És a dir, va una mica més enllà del concepte de contribució i intenta veure com caracteritzar la co-creació.

Interactiu: Són aquells projectes i institucions que promouen una relació i un accés més ben acotada i predefinit. Bona part dels museus de ciència tradicionals que es van renovar o van sorgir entre els 60 i els 80 entrarien en aquesta categoria. Els usuaris poden interactuar de forma limitada seguint el patró que ha predeterminat la institució. Evidentment, aquest va ser un pas important en el seu moment per als museus. Un exemple paradigmàtic en l’àmbit de ciència és l’Exploratorium de San Francisco. En art, el concepte d’interactivitat és potser més ampli però el podríem identificar amb tota una tradició d’interacció amb els espectadors. Podem reservar aquesta definició per a tots aquells projectes en què l’usuari no aporta contingut i reacciona al contingut preparat per altres que no formen part del col·lectiu d’espectadors/usuaris.

Obert: Es tractaria d’aquells projectes o institucions que proposen mostrar els seus processos de funcionament i preparació dels seus continguts. Per exemple el MOMA de Nova York ja fa un temps que convida al públic a veure la “tramoia” de la preparació de les seves exposicions. A mig camí entre l’observació i la captació d’interessos i necessitats dels espectadors, el Liberty Science Center ha obert alguna part del procés de disseny d’exposicions als usuaris, que poden participar en les reunions dels professionals del museu. És el que seria el “grau zero” de la participació.

Participatiu: La institució o el grup líder del projecte, convida a la participació, amb gran grau de diversitat sobre el que es demana en aquesta participació. Aquí de vegades val la pena fer una distinció entre el que és “participatiu” i “contributiu”. El participatiu pot limitar-se a donar opinió o arribar a afectar la presa de decisions sobre el propi procés del projecte (esdeveniment, exposició, etc.): La famosa escala de participació. La contribució també evoluciona des de la simple acció d’interacció mínima, l’aportació de feedback en forma d’opinió a l’aportació de continguts.

Un exemple seria el cas que hem analitzat de la mostra organitzada pel CCCB “La ciutat dels Horrors” que demanava als espectadors que contribuïssin amb fotografies de la seva ciutat que mostressin algun aspecte “horrorós”. El comentarem amb més detall.

Un altre exemple, seria l’exposició organitzada per Mediamatic a Amsterdam sobre el concepte de viatge. Mediamatic va desenvolupar diversos cicles d’invitació i comissariat col·lectiu. Es va crear un lloc web sobre diverses ciutats del món, imitant el típic web d’una agència de viatges. Es va convidar als artistes locals a actuar com a “guies turístics” de la seva ciutat. Els viatgers puntuaven als artistes segons la seva proposta. Això va ser la base per seleccionar un artista de cada ciutat perquè fes un mòdul expositiu sobre la seva ciutat (que havia d’ocupar un espai de 2x2x2 metres). Finalment, l’exposició es va realitzar a Mediamatic. El procés no fou dissenyat pels participants sinó per la institució. Hi va haver contribució col·lectiva, però cada artista va treballar de forma individual i la institució va actuar majoritàriament com a promotora de la iniciativa i com a agregadora de continguts. No està clar que hi hagués interacció de creació de contingut entre els artistes i els participants.

Co-Creatiu: En aquests processos pot ser difícil distingir qui és “públic” i qui és la institució, líder artístic o científic del projecte. En el màxim de la co-creativitat, el públic crea tant com els líders del projecte i de la institució. Contribueix a definir el procés, el contingut i el resultat. És difícil trobar projectes totalment cocreatius tant en l’àmbit de la cultura i de l’art com en el de la ciència. Té alguns punts en comú amb els processos de metadisseny (Open Design o P2P, per exemple) en què els participants (“co-creadors”) decideixen quin procés seguiran i després s’incorporen en diversos rols i nivells construint i aportant coneixement al procés. Al llarg del projecte “De la contemplació a la participació i més enllà“, els usuaris co-crearen els mòduls d’una exposició, però el procés de disseny va estar marcat pels líders del projecte. MediaLab Prado té diversos formats oberts en els que l’objectiu del projecte, el procés i les contribucions queden definits a través del treball amb el “públic”. En aquests casos es crea un diàleg col·lectiu creatiu.

Les institucions tradicionals s’estan replantejant on situar-se i com fer-ho. Des dels que consideren que els formats tradicionals del museu han de seguir sent els que són als que creuen que aquestes institucions, tant de ciència com d’art, han de treballar en espais més oberts i teixint relacions més co-creadores amb els “abans anomenats” públic. L’objectiu és saber si es vol evolucionar fins a la simbiosi (un concepte de la Contextopedia d’A+C+C CoCreació que anirem comentant) o explorar altres possibilitats intermèdies.

——————————————–

Credits of photographies:
- Alaskan Dude: http://www.flickr.com/photos/72213316@N00/
- La Mandarina de Newton S.L. 
Share

Un museu no és, només, un espai: és un nus de processos

Una activitat. Un museu no és l’edifici, ni tan sols la seva col.lecció, encara que les seves obres siguin l’ADN de molts museus, sinó una activitat per als ciutadans, que es pot fer en qualsevol lloc. Vicent Todoli, ex-director de la Tate Modern

Vicent Todolí, que va estar al capdavant de l’IVAM valencià i la Tate Modern remarca amb aquesta frase un aspecte importantíssim  e la evolució de les institucions culturals: l’enfocament cap a l’activitat i el procés i, també, cap als ciutadans.

És la nostra línia de treball: com pensar en l’activitat cultural des del convenciment que allò central és el procés i la relació amb els ciutadans. Per això insistim tant en trobar formes d’implicació i co-creació i també nous espais per a dur-les endavant. Un carrer serveix per explicar ciència. Una casa particular per fer obres de teatre (aquest era un dels projectes proposats pels participants en els tallers de pràctiques 2.0 per a institucions culturals, precisament).

Share

Cuinant una nova exposició al Liberty Science Center

El Liberty Science Center de New Jersey està treballant en la creació d’una nova exposició sobre  cuina anomenada “Cooking“. Aquesta vegada, però, han decidit obrir la seva cuina al públic i deixar que la gent participi en el procés de creació de l’exposició Cooking.

Han creat una xarxa per reunir l’equip intern i la gent  de fora que estan interessats en participar en el desenvolupament i disseny d’aquesta nova exposició. El seu objectiu principal és crear un grup de persones que comparteixin idees i afegeixin nous gustos a l’exposició final. De moment, tenen més de 700 membres que s’han unit ja a la seva xarxa.

També conviden a la gent a anar a les seves reunions setmanals, on nosaltres hem assistit  les darreres dues setmanes. A cada sessió es discuteix sobre nous espais dins de la globalitat de l’exposició. Es tracten tots  i cadascun dels detalls involucrats i les conclusions finals es pugen a la plataforma online. El procés de creació viatja del  online al offline, per tornar a l’online i acabar esdevenint un ent offline … Durant tot aquest viatge el contingut canvia gràcies a les contribucions de les persones.  A més, qualsevol persona que ho segueixi, està exposat, segur, a aprendre més coses sobre ciència, alimentació, cuina, aplicacions tecnològiques i trucs museístics.

Aquest és un gran projecte i nosaltres estem molt contents de seguir-lo!

Share

Science of the City!

Co-Creating Cultures iniciarà en breu la creació d’una nova exposició participativa sobre la ciència i la tecnologia presents a la ciutat.  Treballarem amb la col·laboració del Tech Virtual Museum de San Jose, a Califòrnia.

Un dels seus principals objectius serà explorar la tecnologia i els principis  cientifics que es troben dins i al voltant d’una ciutat.

Science of  the City vol ser una exposició que permeti als ciutadans participar en la seva pròpia creació. Animarem als participants a pujar vídeos sobre la ciència i la tecnologia que troben a les seves ciutats o a les visiten. Aquest projecte vol mostrar que la ciència i la tecnologia no són només disciplines realitzats en un laboratori. Ens trobem amb elles cada dia, en el nostre camí a l’escola o gaudint d’una pel·lícula al cinema. Amb aquesta iniciativa volem animar a les persones a buscar la ciència i la tecnologia que es troba a les seves ciutats, per si mateixos. Ells seran els nous comunicadors de  ciència i tecnologia!

Aquí trobareu més informació!

Share

Formació

Publicacions

Dossier de premsa

Grups de treball

 

@CoCreatingCult Tweets

Follow @CoCreatingCult on twitter.