Estética organizacional: Kukuxumusu Relocated

Finalmente, llegó la inauguración de un proyecto que llevábamos largo tiempo preparando. Nuestra vocación de entrecruzar disciplinas se encontró con la creatividad de Mikel Urmeneta, uno de los fundadores de Kukuxumusu. Ya estamos trabajando codo con codo con su empresa en su último proyecto: Kukuxusumu relocated. Durante dos meses 22 trabajadores de Kukuxumusu harán de la Galería Moisés Pérez de Albéniz de Pamplona, su lugar de trabajo.

Mikel lanzó un proyecto estrictamente artístico. Ahora bien, da pie a un importante trabajo de exploración organizativa. Y ahí, en este aspecto, es donde CoCreating Cultures está colaborando con Mikel y con Kukuxumusu.

Mikel Urmeneta y el catedrático de Historia del Arte Javier San Martín en la Galería a finales del año pasando, discutiendo sobre cómo enfocar el proyecto. Foto: © CoCreating Cultures/La Mandarina de Newton

Convertir la empresa en un obra de arte expuesta en una galería es una extrapolación del concepto de ready made bastante extrema. Por no hablar de otras conexiones con la interactividad, lo relacional y otras genealogías dentro del ámbito artístico. La exposición está conectada a internet. Se puede seguir las veinticuatro horas. Basta conectar la cámara 3 cuando hay reunión para atender a las reuniones de directivos y personal con clientes, proveedores y licenciatarios, por ejemplo. Mikel quiere explorar artísticamente el concepto de transparencia. La idea conecta con diversos referentes (desde Marina Abramovic al Hikikomori Project: aquí tenéis unas cuantas referencias). Las lecturas son múltiples y diversas. Por no decir nada de este tipo de movidas en tiempos de EREs y crisis.

Primeros pasos para la "ocupación" de la Galería Moises Pérez de Albéniz, Pamplona 20 de Marzo 2012. Foto: © CoCreating Cultures/La Mandarina de Newton

Rehaciendo el lugar de trabajo en la Galería Moisés Pérez de Albéniz Foto: © CoCreating Cultures/La Mandarina de Newton

Repartiendo espacios, articulando mesas Foto: © CoCreating Cultures/La Mandarina de Newton

"Business as usual". El día 20 de Marzo en cuatro horas, todos "relocated". Al fondo la "urna" de las reuniones transmitidas en abierto. Foto: © CoCreating Cultures/La Mandarina de Newton

Desde el punto de vista organizativo el cruce entre arte y empresa se ha dado en diversas ocasiones. El campo de la “estética organizativa” (organizational aesthetics) explora la interacción entre procesos artísticos y organizativos con diversos fines. Taylor y Hansen identificaron cuatro áreas de un cuadrado donde arte y empresa se conectaban como procesos de aprendizaje y comprensión de la dimensión organizativa. En este sentido es un buen campo de exploración de la interdisciplinariedad en la investigación.

  • El cuadrante 1, es de interés para enfocar estudios académicos de la organización. Por ejemplo, intenta entender una empresa desde una metáfora artística.  Así la coordinación organizativa se puede estudiar desde el concepto de improvisación de jazz. Una representación teatral (centrada en el poder, en la ambición de crear o en otro tema) puede ayudar a entender el “sensemaking” de una organización. De forma análoga, se puede entender la organización como un conjunto de historias que sus miembros se cuentan los unos a los otros respecto a qué es la empresa, cómo está dónde va, qué tipos de relaciones se da, cómo debe ser un “empleado típico”, etc.
  • El cuadrante 2, trabaja sobre las realidades estéticas de la organización y puede tener forma artística. Por ejemplo, diversos antropólogos han utilizado herramientas de antropología visual para representar su investigación en el efecto de los colores en el día a día de la empresa.
  • El cuadrante 3, se centra en utilizar formas artísticas para trabajar sobre problemas concretos de una empresa. Por ejemplo, utilizar una residencia de artista para intentar mejorar la capacidad de innovación de una empresa, o repensar como crear una nueva línea de trabajo.
  • El cuadrante 4 crea formas artísticas para presentar y crear reflexión sobre realidades de la vida cotidiana en la empresa que tienen que ver con sus procesos y organización. Estas obras artísticas o bien son creadas por un artista en residencia, bien por investigadores en sociología y antropología o bien entre todos ellos y en colaboración con el personal. Es conocido el trabajo en diversas empresas en fase de fusión dónde la creación de pequeños diarios individuales y colectivos permitía captar el sentido y la experiencia de cambio para sus empleados y orquestar mejor la transición de acuerdo con las expectativas y valores de cada uno.

Si bien el presente proyecto parece centrarse en el cuadrante cuatro, en realidad, casi se sale del cuadrado.

Mikel Urmeneta conecta su acción artística con el concepto de transparencia empresarial (aunque hay algunas opiniones que aún le exigen más). Esa puede ser una línea de trabajo pero quizá por su evidencia sea tan sólo eso, una posible línea de trabajo. Estamos diseñando un plan de investigación con el equipo empresarial de Kukuxumusu para explorar a fondo otras líneas de reflexión conjunta. Esta acción de deslocalización es una dislocación que abre un hiato en las pautas habituales de reflexión sobre el quehacer empresarial. Al mismo tiempo permite replantearse los referentes habituales en espacio, tiempo, rutinas de trabajo, procesos internos, relación con el entorno, autoimagen y visibilidad. Seguiremos informando!.

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